Resumo:

O poema « A terrível parábola », de João Guimarães Rosa, é a versão de uma história e de uma tradição nascidas com os escravos que habitavam a Bahia e que se dispersaram por um vasto território de Minas Gerais. Ele representa a forma literária dessa tradição oral e mostra as origens da literatura de Guimarães Rosa. As outras versões são as formas populares colhidas em várias regiões de  Minas Gerais, urbanas ou rurais. Este estudo tem por objetivo fazer a comparação das seis versões, sublinhando a proximidade das versões com os contos de fada e seu simbolismo.

Résumé :

Le poème “A terrível parábola”, de João Guimarães Rosa, est la version d’une histoire et d’une tradition nées avec les esclaves qui habitaient en Bahia et qui se sont dispersés sur un vaste territoire de Minas Gerais. Il représente la forme littéraire de cette tradition orale et montre les origines de la littérature de Guimarães Rosa. Les autres versions sont les formes populaires recueillies dans plusieurs régions de Minas Gerais, urbaines ou rurales. Cette étude a pour but d’établir une comparaison des six versions, en soulignant la proximité des versions avec les contes de fées traditionels et leur symbolisme.

A propos de l’auteur:

Luiz Claudio Vieira de Oliveira: Professeur Adjoint IV, retraité de la Faculté des Lettres de l’UFMG. Maître en Littérature Brésilienne et Docteur en Littérature Comparée par l’UFMG. Professeur Adjoint I de la Faculté des Sciences de l’Entreprise de l’Université Fumec au Cours de Maîtrise en Gestion. Auteur des livres suivants : Exercício de leitura (poèmes), de 1983; A astúcia das palavras: ensaios sobre Guimarães Rosa, organisé avec Lauro Belchior Mendes; Guimarães Rosa no Suplemento: a recepção crítica da obra de Guimarães Rosa no Suplemento Literário do Minas Gerais, de 2002; Ideologia e poder em Grande sertão: veredas, de 2008; Normas para redação de trabalhos acadêmicos, dissertações e teses, de 2006 [2^e édition en 2008], avec Osvaldo Manoel Brandão. Il a écrit des chapitres de plusieurs livres publiés et des articles pour des revues nationales.

Resumo:

A partir de documentos dos fundos João Guimarães Rosa (IEB-USP) e de paratextos diversos, estudamos a gênese da palavra sagarana, que dá título ao primeiro livro de Rosa, e os caminhos percorridos por esse neologismo.

Résumé:

À partir de documents du fonds João Guimarães Rosa (IEB-USP) et de divers paratextes, on étudie la génèse du mot sagarana, qui donne son titre au premier livre de Rosa, et les chemins parcourus par ce néologisme.

À propos de l'auteur:

Sônia Maria van Dijck Lima est professeur de Littérature brésilienne à l’Université fédérale de Paraíba et professeur invitée à l’Université Paris Ouest Nanterre La Défense (2006, 2007, 2008). Elle a publié (des livres, des articles, des chapitres de livres et un cd rom) sur Hermilo Borba Filho, Guimarães Rosa, Cunha de Leiradella, Luiz Ruffato, José Lins do Rego, Luís Jardim, Mário de Andrade. http://www.soniavandijck.com

Resumo:

Esta análise de “Campo geral”, de Guimarães Rosa, procura mostrar que Miguilim, embora marcado pelo poder falocêntrico enquanto homo demens (Edgar Morin) e enquanto homo sacer (Giogio Agamben) – estruturado a partir de frustrações, de impossibilidades e de desmistificações (a aprendizagem da ruína) – alcança a criatividade, assumindo sua radical nulidade e usando livremente a linguagem.

Résumé :

Miguilim, personnage de « Campo Geral », de Guimarães Rosa,  quoique marqué par le pouvoir phallocentrique en tant qu'homo demens (Edgar Morin) et en tant qu' homo sacer (Giogio Agamben) est structuré à partir de frustrations, d'impossibilités et de démystifications (l'apprentissage de la ruine). Il parvient à la créativité en assumant sa radicale nullité et en utilisant librement le langage.

À propos de l’auteur:

Lélia Parreira Duarte est Professeur du Programme doctoral de Lettres de l'Université Catholique de Minas Gerais où elle a coordonné la réalisation de trois séminaires internationaux autour de l'oeuvre de Guimarães, ainsi que la publication de six volumes d'essais présentés au cours de ces Séminaires. Actuellement Mme Duarte coordonne le groupe de recherches "D'Orphée et de Perséphone: figurations de la mort dans les littératures portugaise et brésilienne contemporaines", auquel participent 42 professeurs de différentes universités dont 4 étrangères au Brésil. Le groupe a déjà publié six volumes d'essais sur l'oeuvre de Guimarães Rosa, organisés par Lélia Duarte. Autres publications récentes: Ironia e humor na literatura (Belo Horizonte: PUC Minas; São Paulo: Alameda, 2006) e Exercícios de viver em palavra e cor (pinturas e poesias, Belo Horizonte: Editora Veredas & Cenários, 2009).

Resumo:

O artigo procura repensar as duas vertentes de leitura da obra de Guimarães Rosa: a que valoriza as características “poéticas” da escrita, e outra que aprofunda os aspectos “políticos”, tornando esta obra um modo de leitura do Brasil e da sua formação. Uma dualidade imanente à própria escrita que pode encontrar ocasiões de conciliação numa abordagem que procure valorizar o nexo de forma e formação. A párabase de “O recado do morro” (e a parábase da comédia clássica é uma forma intervalar mista, onde o discurso sobre a arte se confunde com o discurso sobre a polis) configura uma leitura problemática da ideia de comunidade que, inserida no debate contemporâneo sobre o tema, evidencia o conhecimento de uma “comunhão impossível” a não ser que repensada a partir da escrita.

Résumé :

Cet article vise à repenser les deux versants de la lecture de l’œuvre de Guimarães Rosa, celui qui valorise les caractéristiques « poétiques » de l’écriture et celui qui approfondit les aspects « politiques » faisant de cette œuvre  un mode de lecture du Brésil et de sa formation. Cette dualité inhérente à l’écriture même peut toutefois rencontrer une conciliation dans une approche qui valorise la liaison entre forme et formation. La parabase d’ « O recado do morro » (et la parabase de la comédie classique est une forme mélangée, dans laquelle le discours sur l’art se confond avec le discours sur la polis) engendre une lecture problématique de l’idée de communauté qui, insérée dans le débat contemporain, exhibe la conscience d’une « communion impossible » sauf à être repensée a partir de l’écriture.

À propos de l’auteur :

Roberto Vecchi est professeur de Littérature portugaise et brésilienne et d’Histoire de la culture portugaise à l’Université de Bologne. Il participe à l’Ecole Doctorale d’Etudes ibériques et il est aussi coordonnateur du Centre d’Etudes postcoloniales (CLOPEE) de cette Université. Parmi ses récentes publications, le livre  Excepção Atlântica. Pensar a literatura da guerra colonial (Porto: Afrontamento, 2009)

Resumo:

É marcante na novela “Dão-Lalalão (O devente)” – que faz parte do livro Noites do sertão e integra a obra Corpo de baile, de João Guimarães Rosa – a relação entre amor, desejo e preconceito. O conflito central da estória circula em torno da contraposição entre amor/pulsão versus preconceito moral e social. O diálogo com a arcaica estrutura patriarcal – cujo paradigma social não revelado é a obra de Gilberto Freyre – indiscutivelmente, subjaz à obra rosiana como um todo. Objetiva-se, neste texto, analisar como Guimarães Rosa, em “Dão-Lalalão” – assim como em Corpo de baile como um todo – atém-se à temática do erotismo e à da condição social masculina e feminina, cuja tradição se manteve, ao longo do tempo no espaço isolado do sertão, tão conservadora em relação às mulheres brancas, leia-se “de família”.

Résumé :

La relation entre amour, désir et préjugés caractérise la nouvelle “Dão-Lalalão” (o devente) – qui fait partie de l’œuvre Corpo de baile et intègre le livre Noites do sertão, de João Guimarães Rosa –. Le conflit central de l’histoire se construit autour de l’opposition entre amour/pulsion contre préjugé moral et social. Le dialogue avec la structure patriarcale archaïque – dont le paradigme social non révélé est l’œuvre de Gilberto Freyre – est indiscutablement sous-jacente à l’œuvre de Guimarães Rosa comme un tout. Ce texte analyse comment l’auteur adhère au thème de l’érotisme et à celui de la condition sociale masculine et féminine, dont la tradition s’est maintenue, au fil du temps dans l’espace isolé du sertão, si conservateur envers les femmes blanches, c’est-à-dire « de bonne famille ».

À propos de l’auteur:

Rita Felix Fortes enseigne en Licence et post-graduation de Lettres, à l’Universidade Professeur Estadual do Oeste do Paraná, campus de Marechal Cândido Rondon; Elle possède un Doctorat de Lettres et Littérature Comparée et un  Post-doctorat en Littérature Comparée. Ses  recherches et  ses publications de livres et articles  se situent dans les domaines de la Littérature Brésilienne et de la Littérature Comparée.

Resumo:

Por meio da nomeação e demonstração do que vem aqui apresentado como o binômio imagético e a tríade, este trabalho pretende - ao discorrer respectivamente sobre o uso que Guimarães Rosa faz da imagem claro-escuro e do número três, no Grande sertão: veredas – mostrar que nesse romance existem duas maneiras de contar: uma cifrada e outra não, uma refletindo a outra.

Résumé:

A partir de l’usage de l’image clair-obscur et du chiffre trois, présenté ici comme le binôme imagétique et la triade, cette étude met à jour, dans le roman de Guimarães Rosa, Grande sertão: veredas [Diadorim],  les deux manières de raconter: une chiffrée et une autre non chiffrée, l’une réfléchissant l’autre.

À propos de l’auteur:

Née à Recife, capitale de l'état de Pernambouc, Elizabeth Hazin est depuis 2001 enseignante et chercheur au Département de Théorie Littéraire et Littératures de l'Université de Brasília - UnB où elle est Professora Associada et où elle encadre des étudiants de doctorat et master. Après avoir obtenu son doctorat à l'Université de São Paulo - USP, elle a réalisé son stage post-doctoral à l'Université de Rome, de 1993 à 1994. Elle a aussi enseigné et dirigé des équipes de recherches à l'Université Fédérale de Bahia - UFBA. Spécialiste de l'oeuvre de Guimarães Rosa et écrivaine, Elizabeth Hazin a une vie dévouée à la littérature.

Resumo:

Este trabalho analisa a trajetória da personagem Maria Mutema, desde sua aparição numa cena do romance Grande sertão: veredas, de Guimarães Rosa (1958), até sua reescritura no conto “Ave Maria Mutema” (2006). Através de um estudo comparativo, pretende-se verificar a trajetória textual da “mulher pecadora”, fixada pelo discurso dos jagunços, até a sua reelaboração como “mulher santa”, no seio da cultura rústica do sertão.

Résumé :

Ce travail analyse le parcours du personnage Maria Mutema, depuis son apparition dans une scène du roman Grande sertão: veredas, de Guimarães Rosa (1958), jusqu’à sa réécriture dans la nouvelle « Ave Maria Mutema » (2006). La perspective comparative permet de suivre l’évolution textuelle de la « femme pécheresse » fixée par le discours des jagunços, jusqu’à sa récupération comme « femme sainte » au sein de la culture rurale du sertão.

A propos de l’auteur:

Rosana Ribeiro Patricio est née à Salvador (État de Bahia - Brésil). Actuellement elle enseigne la Littérature brésilienne à l’Université d’État de Feira de Santana (Bahia). Elle possède un Doctorat de Lettres décerné par l’Université de São Paulo (USP). Elle fait des recherches sur les questions de genre et les expériences urbaines dans la littérature moderne et contemporaine. Elle a publié des articles, des essais et deux livres : Imagens de mulher em Gabriela de Jorge Amado (1999) et As filhas de Pandora (2006).

Resumo:

O presente estudo, intersecção entre os campos da literatura e da filosofia, é uma reflexão sobre a presença de um pensamento trágico no discurso de Riobaldo, protagonista de Grande sertão: veredas, romance de João Guimarães Rosa publicado em 1956. Os pilares que sustentam a noção de “pensamento trágico” são, sobretudo, as formulações da filosofia madura de Nietzsche. Busca-se investigar a emergência de um “olhar trágico” apto a desautorizar e desarticular as noções instauradas pelo pensamento metafísico tais como duração, estabilidade e identidade. Nosso intuito é identificar, na postura existencial do narrador, a peculiaridade de tal processo genealógico, gênese do pensamento trágico.

Résumé:

Cet article propose une forme d’intersection entre les domaines de la littérature et de la philosophie à travers une réflexion sur la présence de la pensée tragique dans le discours de Riobaldo, protagoniste du roman de João Guimarães Rosa Grande sertão: veredas, apparu en 1956. En utilisant surtout les formulations sur la « pensée tragique » manifeste dans la philosophie de Nietzche, nous essayons de vérifier l’émergence d’un « regard tragique » apt à désarticuler des notions liées à la métaphysique telles que la durée, la stabilité et l’identité. Notre intention est celle d’identifier dans l’attitude existentielle du narrateur les particularités de ce processus généalogique, entendu comme la genèse de la pensée tragique.

À propos de l’auteur:

Ygor Raduy possède une Licence de Lettres. Spécialiste en littérature brésilienne, il a terminé, en septembre 2008, un Master dans le domaine des études littéraires à l’Université d’Etat de Londrina. Son mémoire de master porte sur l’interdisciplinarité construite entre les champs littéraire et philosophique et prend comme sujet de recherche le roman Grande sertão: veredas, de Guimarães Rosa.

Objetiva-se análise do conto “O cavalo que bebia cerveja” (Primeiras estórias, 1962), de João Guimarães Rosa. Ater-se-á ao narrador interiorano, Reivalino Belarmino, em seu relacionamento (1) com o narratário, em momento algum denominado, e (2) com o personagem estrangeiro, Seo Giovânio. Espera-se oferecer amostragem da maneira como o estrangeiro se faz presente na obra de Guimarães Rosa.

Résumé:

L’analyse a pour objet le conte “O cavalo que bebia cerveja” (Primeiras estórias, 1962), de João Guimarães Rosa. Elle focalise le narrateur paysan Reivalino Belarmino dans son rapport (1) avec le narrataire jamais nommé dans le conte, et (2) avec le personnage étranger, Seo Giovânio. L’article vise à proposer un échantillon de la présence de  l’étranger dans l’œuvre  de Guimarães Rosa.

A propos de l'auteur:

Adelaide Caramuru Cezar est Docteur en Littérature Comparée par l’Université d’État Júlio Mesquita Filho (UNESP) et enseigne actuellement dans le Programme Doctoral en Lettres de l’Université d’État du Paraná à Londrina (UEL).

Resumo:

O estudo do quadro enunciativo e da encenação figurativa nos contos de Primeiras estórias assim como o da organização discursiva e do tratamento semio-estilístico que os mesmos adotam tem o objetivo de evidenciar alguns aspectos do idioleto do autor.

Résumé:

L’étude du cadre énonciatif et de la mise en place des scènes figuratives dans les contes de Primeiras estórias ainsi que celle de leur organisation discursive et de leur traitement sémiostylistique vise à mettre en évidence certains aspects de l’idiolecte de leur auteur.

À propos de l’auteur :

Magdelaine Ribeiro, Professeur des Universités, est Professeur Emérite de l’Université Michel de Montaigne-Bordeaux 3, après avoir enseigné plusieurs années à l’Université Paul Valéry de Montpellier III et à l’Universidade Federal da Paraíba. Ses recherches et ses publications portent sur la littérature brésilienne du XX^e siècle, notamment sur l’œuvre de João Cabral de Melo Neto qui a été l’objet de sa thèse. Elle a également publié plusieurs articles sur l’œuvre de Oswald de Andrade, Guimarães Rosa, Graciliano Ramos, Carlos Drummond de Andrade, Affonso Romano de Sant’Anna, Nélida Piñon et João Ubaldo Ribeiro.